eitaa logo
آموزشگاه سینمایی سیمای مهان 🎬
1.8هزار دنبال‌کننده
576 عکس
376 ویدیو
36 فایل
آموزش تخصصی عکاسی، بازیگری، تدوین فیلم، گویندگی و دوبله فیلمنامه نویسی، کارگردانی، فیلمبرداری، فتوشاپ آتلیه استان قم 🔻🔻🔻🔻 ☎️٣۶۶٠٠٩١٠ تلفن‌ آموزشگاه 🔹🔹🔹🔹 ثبت نام هنرجویان ٠٩١٢٣۵١٠٩٠١ لینک 🔻🔻🔻🔻 https://eitaa.com/joinchat/585695456Cd518de0f69
مشاهده در ایتا
دانلود
فعلا قابلیت پخش رسانه در مرورگر فراهم نیست
مشاهده در پیام رسان ایتا
🟧 بازیگری 🟧کارگردانی 🟧فیلمنامه نویسی 🟡 🟧 فنون بیان و گویندگی و دوبله 🟡🟡 🟧 عکاسی 🟧 فیلمبرداری 🟧 نورپردازی آتلیه 🟧 فتوشاپ ،رتوش وادیت 🟡🟡🟡 آموزشگاه سینمایی سیمای مهان با ارائه معتبرترین گواهینامه رسمی 🟡🟡🟡🟡 ☎️٣۶۶٠٠٩١٠ تلفن‌ آموزشگاه 🔹🔹🔹🔹 ثبت نام هنرجویان ٠٩١٢٣۵١٠٩٠١ لینک 🔻🔻🔻🔻 https://eitaa.com/joinchat/585695456Cd518de0f69
🎬🎭 ؟ 🔴 عکاس به شخصی گفته می‌شود که با استفاده از دوربین، تصاویر ثبت می‌کند. این حرفه می‌تواند شامل عکاسی از موضوعات مختلف مانند پرتره، طبیعت، رویدادهای اجتماعی و خبری باشد. عکاسان ممکن است در زمینه‌های هنری، تجاری یا مستند فعالیت کنند و به تکنیک‌ها و تجهیزات خاصی برای ایجاد تصاویر با کیفیت بالا تسلط داشته باشند. 👁‍🗨برای رشد فرهنگ و هنر، این مطلب را به دوستان خود هدیه کنید 🔻🔻🔻🔻 https://eitaa.com/joinchat/585695456Cd518de0f69
🎬🎭 🔴 تجهیزات که برای عکاسی با دوربین حرفه‌ای ضروری هستند عبارتند از: 1. لنزهای اضافی: دوربین‌های حرفه‌ای امکان تعویض لنز را دارند. استفاده از لنزهای خاص، مانند لنزهای زوم، لنزهای با دیافراگم باز و یا لنزهای ماکرو، می‌تواند به بهبود کیفیت عکس‌ها کمک کند. 2. سه‌پایه (تریپاد): برای عکس‌برداری در شرایط نوری کم و یا برای عکاسی از مناظر ثابت، سه‌پایه ضروری است. این تجهیزات به جلوگیری از لرزش دوربین و بهبود ثبات تصاویر کمک می‌کند. 3. فیلترها: فیلترهای مختلف، مانند فیلتر UV، فیلتر ND و فیلتر پلاریزه، می‌توانند به بهبود کیفیت عکاسی و کنترل نور کمک کنند. این فیلترها می‌توانند تأثیرات ویژه‌ای روی تصویر بگذارند. 4. کیف دوربین: محافظت از دوربین و تجهیزات در حین حمل و نقل بسیار مهم است. یک کیف مناسب می‌تواند به حفاظت از تجهیزات در برابر آسیب و رطوبت کمک کند. 5. رادیو-trigger یا کنترل از راه دور: این تجهیزات برای عکاسی با زمان تأخیر یا در موقعیت‌هایی که نیاز به عدم تماس با دوربین است، مفید هستند. 6. بک‌های اضافی: برخی از عکاسان از بک‌گراندهای مختلف برای عکاسی پرتره و محصولات استفاده می‌کنند. این بک‌گراندها می‌توانند شامل پارچه‌ها یا کاغذهای خاص باشند. 7. نورپردازی: استفاده از فلاش‌های خارجی، سافت باکس‌ها و نورهای LED می‌تواند به بهبود نوردهی و ایجاد جلوه‌های خاص در عکس‌ها کمک کند. 👁‍🗨برای رشد فرهنگ و هنر، این مطلب را به دوستان خود هدیه کنید 🔻🔻🔻🔻 https://eitaa.com/joinchat/585695456Cd518de0f69
🎬🎭 🔴 تفاوت‌های اصلی میان عکاسی با موبایل و عکاسی با دوربین عکاسی حرفه‌ای شامل موارد زیر است: 1. کیفیت تصویر: دوربین‌های حرفه‌ای معمولاً حسگرهای بزرگ‌تری دارند که می‌توانند جزئیات بیشتری را ضبط کنند و در شرایط نوری ضعیف بهتر عمل کنند. عکاسی با موبایل به تدریج در حال پیشرفت است، اما معمولاً کیفیت تصویر کمتری در مقایسه با دوربین‌های تخصصی دارد. 2. کنترل تنظیمات: دوربین‌های عکاسی حرفه‌ای به عکاسان امکان کنترل کامل بر تنظیمات مانند شاتر، دیافراگم و ISO را می‌دهند. در مقابل، عکاسی با موبایل معمولاً تنظیمات محدودتری دارد و بیشتر به طور خودکار عمل می‌کند. 3. لنز و انتخاب تجهیزات: دوربین‌های حرفه‌ای می‌توانند با لنزهای مختلفی تجهیز شوند که به عکاس این امکان را می‌دهد که برای هر نوع عکاسی بهترین لنز را انتخاب کند. در عکاسی با موبایل، اگرچه برخی گوشی‌ها دارای چند لنز هستند، اما گزینه‌های محدودتری برای تعویض لنز وجود دارد. 4. تجربه عکاسی: عکاسی با دوربین حرفه‌ای معمولاً نیاز به مهارت و دانش بیشتری دارد. عکاسان باید با تکنیک‌ها و اصول عکاسی آشنا باشند، در حالی که عکاسی با موبایل به کاربران امکان می‌دهد سریع‌تر و بدون نیاز به دانش عمیق شروع کنند. 5. قابلیت حمل: موبایل‌ها به راحتی در جیب یا کیف حمل می‌شوند و آماده به کار هستند، در حالی که دوربین‌های حرفه‌ای معمولاً بزرگ‌تر و سنگین‌تر هستند و ممکن است نیاز به تجهیزات اضافی مانند سه‌پایه داشته باشند. 👁‍🗨برای رشد فرهنگ و هنر، این مطلب را به دوستان خود هدیه کنید 🔻🔻🔻🔻 https://eitaa.com/joinchat/585695456Cd518de0f69
🎬🎭 🔴 ژست‌های عکاسی برای اشیا و انسان‌ها در عکاسی می‌توانند تاثیر زیادی بر جذابیت و پیام تصاویر داشته باشند. در ادامه به توضیح این دو نوع ژست پرداخته می‌شود: 🔰 : 1. تنظیمات مختلف: اشیا باید در زاویه‌ای قرار بگیرند که خاصیت آنها را به بهترین نحو نمایان کند. به عنوان مثال، برای عکاسی از یک محصول می‌توان از نمای نزدیک استفاده کرده تا جزئیات آن بهتر نمایش داده شود. 2. استفاده از رنگ‌ها و بافت‌ها: ترکیب اشیا با پس‌زمینه‌های مناسب و استفاده از رنگ‌ها و بافت‌های متنوع می‌تواند عکس‌ها را جذاب‌تر کند. 3. ترکیب و چیدمان: چیدمان اشیا به گونه‌ای که با هم هماهنگ باشند و نظم خاصی داشته باشند، می‌تواند به زیبایی تصویر افزوده و توجه بیننده را جلب کند. 4. نورپردازی مناسب: نور می‌تواند تأثیر زیادی بر اینکه جزئیات شی به خوبی دیده شوند، داشته باشد. نور طبیعی یا نورهای مصنوعی می‌توانند در بهبود کیفیت تصویر کمک کنند. 🔰 : 1. حرکت طبیعی: برای عکاسی از انسان، ایجاد حرکات طبیعی و غیر مصنوعی می‌تواند جذابیت تصویر را افزایش دهد. از مدل خواسته می‌شود تا در حالت‌های راحت و طبیعی قرار گیرد. 2. استفاده از زاویه‌ها: تغییر زاویه‌های عکاسی (پرتو، عمودی، افقی) می‌تواند تأثیرات مختلفی بر دو بعد تصویر بگذارد و به آن بعد ببخشد. 3. چهره و حالات صورت: توجه به ابراز احساسات و حالات صورت مدل مهم است. حس واقعی را می‌توان با استفاده از حرکات ظریف به تصویر کشید. 4. ترکیب بدن: استفاده از ژست‌های مختلف دست‌ها و پاهای مدل می‌تواند به فضای عکاسی کمک کند. مثلاً قرار دادن دست‌ها روی کمر یا در جیب، می‌تواند حس راحتی را منتقل کند. 5. پوشش و استایل: انتخاب مناسب لباس و استایل برای عکاسی اثر زیادی بر نتیجه نهایی دارد. پوشش باید با فضای مورد نظر هماهنگ باشد. 👁‍🗨برای رشد فرهنگ و هنر، این مطلب را به دوستان خود هدیه کنید 🔻🔻🔻🔻 https://eitaa.com/joinchat/585695456Cd518de0f69
🎬🎭 : چه تکنیک هایی برای عکاسی از اشیا می‌توان استفاده کرد؟ 🔴 : برای عکاسی اشیا تکنیک‌های مختلفی وجود دارد که می‌توانند به بهبود کیفیت تصاویر و جذابیت آنها کمک کنند. در ادامه به برخی از این تکنیک‌ها اشاره می‌شود: 1. نورپردازی مناسب: نور نقش اساسی در عکاسی اشیا دارد. استفاده از نور طبیعی و یا نورهای مصنوعی مانند فلاش‌های نرم و سافت باکس‌ها می‌تواند به کاهش سایه‌ها و ایجاد نوری یکنواخت کمک کند. 2. پس‌زمینه مناسب: انتخاب یک پس‌زمینه مناسب می‌تواند به جدا شدن شی از محیط و افزایش تمرکز بیننده بر روی آن کمک کند. از پس‌زمینه‌های ساده و غیرمزاحم استفاده شود. 3. چیدمان و ترکیب: اشیا باید به گونه‌ای چیده شوند که تعادل بصری ایجاد شود. استفاده از قانون یک‌سوم (Rule of Thirds) می‌تواند به ترکیب بهتر تصویر کمک کند. 4. عکاسی از زوایای مختلف: آزمایش با زاویه‌های مختلف عکاسی مانند نمایی بالا، نمایی پایین و کناری می‌تواند زوایای جدید و جذابی به تصاویر ببخشد. 5. استفاده از لنز ماکرو: برای عکاسی از جزئیات دقیق اشیا، استفاده از لنز ماکرو می‌تواند بسیار مؤثر باشد. این لنزها امکان نزدیک شدن به اشیا و ثبت جزئیات ریز را فراهم می‌کنند. 6. تنظیم عمق میدان (Aperture): تنظیم دیافراگم دوربین می‌تواند بر عمق میدان تأثیر بگذارد. استفاده از دیافراگم باز می‌تواند پس‌زمینه را محو کند و توجه بیننده را به شی متمرکز کند. 7. استفاده از فیلترها: فیلترهای پلاریزه می‌توانند تابش خیره‌کننده را کاهش دهند و رنگ‌ها را تقویت کنند. این فیلترها به خصوص در عکاسی اشیای شفاف مانند شیشه و آب مفید هستند. 8. توجه به جزئیات: آب‌وهوای خوب، تمیز بودن اشیا و حذف هرگونه مزاحمت می‌تواند به بهتر شدن تصویر نهایی کمک کند. 👁‍🗨برای رشد فرهنگ و هنر، این مطلب را به دوستان خود هدیه کنید 🔻🔻🔻🔻 https://eitaa.com/joinchat/585695456Cd518de0f69
🎬🎭 : چه تکنیک هایی برای عکاسی انسان می‌توان استفاده کرد؟ 🔴 : برای عکاسی انسان تکنیک‌های متنوعی وجود دارد که می‌توانند به بهبود کیفیت تصاویر و جذابیت آنها کمک کنند. در ادامه به برخی از این تکنیک‌ها اشاره می‌شود: 1. تنظیم نور: نورپردازی مناسب برای عکاسی پرتره بسیار اهمیت دارد. استفاده از نور طبیعی در ساعات طلایی (ساعت‌های اول صبح و آخر روز) می‌تواند به ایجاد سایه‌های نرم و جالب کمک کند. همچنین، استفاده از نورهای نرم و فلاش‌های ملایم می‌تواند به ایجاد حس مطلوب در تصویر کمک کند. 2. انتخاب پس‌زمینه مناسب: پس‌زمینه باید با مدل و مضمون عکس هماهنگ باشد و توجه را از سوژه اصلی نگیرد. استفاده از پس‌زمینه‌های ساده و غیرحاشیه‌ای می‌تواند مزیت باشد. 3. حرکات طبیعی: ایجاد حالت‌ها و حرکات طبیعی برای مدل می‌تواند به عکاسی احساسی و زنده کمک کند. به مدل‌ها توصیه شود که از حرکات آرام و طبیعی استفاده کنند تا عکاسی به صورت طبیعی‌تر و غیرمترقبه باشد. 4. توجه به جزئیات صورت: دقت به چهره و حالت‌های صورت مدل از اهمیت ویژه‌ای برخوردار است. عکاس باید بتواند احساسات مدل را به خوبی ضبط کند. 5. استفاده از عمق میدان: تنظیم دیافراگم دوربین به نوعی که پس‌زمینه را محو کند، می‌تواند توجه بیننده را بر روی سوژه متمرکز کند. این تکنیک موجب می‌شود که فضای تصویر جذاب‌تر شود. 6. زاویه‌های مختلف عکاسی: آزمایش با زاویه‌های مختلف (عکس از بالا، پایین یا زاویه کناری) می‌تواند به ایجاد تنوع در تصاویر کمک کند و احساس متفاوتی به بیننده انتقال دهد. 7. توجه به لباس و نمای ظاهری: انتخاب لباس و استایل مناسب برای عکاسی، به نمای کلی تصویر کمک م‌کند. لباسی که با مضمون عکس هماهنگ باشد، می‌تواند جذابیت بیشتری به عکاسی ببخشد. 8. استفاده از ابزارهای کمکی: ابزارهایی مانند پرچم‌های نور (reflectors) و سه‌پایه‌ها (tripods) می‌تواند در تنظیم نور و پایداری دوربین کمک کنند و نتیجه نهایی عکاسی را بهبود بخشند. 👁‍🗨برای رشد فرهنگ و هنر، این مطلب را به دوستان خود هدیه کنید 🔻🔻🔻🔻 https://eitaa.com/joinchat/585695456Cd518de0f69
🎬🎭 🔴 دوربین‌های عکاسی با توجه به نوع کاربری و ویژگی‌های فنی‌شان به چندین دسته تقسیم می‌شوند. در زیر به معرفی انواع دوربین‌های عکاسی و کیفیت‌های آنها پرداخته می‌شود: 1. دوربین‌های DSLR (Digital Single-Lens Reflex): - *کیفیت تصویر*: بسیار بالا، معمولاً حسگرهای بزرگ (APS-C یا Full-Frame) دارند که امکان عکاسی با جزئیات عالی و عملکرد خوب در نور کم را فراهم می‌آورند. - *ویژگی‌ها*: توانایی تعویض لنز، گزینه‌های تنظیم دستی و عملکرد سریع در عکاسی. 2. دوربین‌های بدون آینه (Mirrorless Cameras): - *کیفیت تصویر*: مشابه با DSLR، این دوربین‌ها نیز حسگرهای بزرگ داشته و می‌توانند تصاویر با کیفیت بالا تولید کنند. - *ویژگی‌ها*: ابعاد کوچکتر از DSLR، عدم وجود آینه سبب می‌شود این دوربین‌ها سبک‌تر باشند و امکان مشاهده تصویر از طریق صفحه نمایش یا ویزور الکترونیکی را فراهم می‌کنند. 3. دوربین‌های کامپکت (Point-and-Shoot Cameras): - *کیفیت تصویر*: کیفیت متوسط تا خوب، معمولاً دارای حسگرهای کوچک‌تر (1/2.3 اینچ یا 1 اینچ) هستند. - *ویژگی‌ها*: قابل حمل و ساده برای استفاده، مناسب برای عکاسی روزمره و سفر، اما امکانات و کنترل کمتری نسبت به DSLR و دوربین‌های بدون آینه دارند. 4. دوربین‌های سوپر زوم (Superzoom Cameras): - *کیفیت تصویر*: کیفیت خوب، حسگرها معمولاً مانند دوربین‌های کامپکت هستند، اما با لنزهای زوم بزرگ (از 20x تا 60x) عرضه می‌شوند. - *ویژگی‌ها*: مناسب برای عکاسی از فاصله‌های دور و تنظیمات حداقلی، بسیار کاربردی برای مسافرت. 5. دوربین‌های حرفه‌ای و مستند (Professional and Medium Format Cameras): - *کیفیت تصویر*: فوق‌العاده بالا، با حسگرهای با ابعاد بزرگ که عملکرد بسیار خوبی در شرایط نوری مختلف دارند. - *ویژگی‌ها*: معمولاً در عکاسی تجاری، فشن و مستند استفاده می‌شوند و نیاز به تجربه بیشتری دارند. 6. دوربین‌های گوشی‌های هوشمند (Smartphone Cameras): - *کیفیت تصویر*: کیفیت در حال افزایش، در بسیاری از گوشی‌های هوشمند امروزی از حسگرهای با کیفیت بالا و تکنولوژی‌های پیشرفته عکاسی استفاده می‌شود. - *ویژگی‌ها*: بسیار قابل حمل، امکانات ویرایش داخلی و اشتراک گذاری آسان، اما محدودیت‌هایی در کنترل دستی دارد. 7. دوربین‌های فوری (Instant Cameras): - *کیفیت تصویر*: معمولاً کیفیت پایین‌تری دارند، اما به دلیل خاصیت فوری و چاپ آنی، جذابیت زیادی دارند. - *ویژگی‌ها*: ایده‌آل برای سرگرمی و عکاسی اجتماعی، سرعت عمل بالا و عموماً ساختار ساده. 👁‍🗨برای رشد فرهنگ و هنر، این مطلب را به دوستان خود هدیه کنید 🔻🔻🔻🔻 https://eitaa.com/joinchat/585695456Cd518de0f69
🎬🎭 یکی از مراکز آموزشی است که در حوزه عکاسی و سایر هنرهای بصری فعالیت می‌کند. این آموزشگاه دوره‌های مختلفی در زمینه عکاسی، فیلم‌سازی و سایر زمینه‌های هنری ارائه می‌دهد. نکات کلی درباره این آموزشگاه و دوره‌های عکاسی آن به شرح زیر است: 1. دوره‌های عکاسی: آموزشگاه معمولاً دوره‌های مختلفی برای همه سطوح، از مبتدی تا پیشرفته، ارائه می‌دهد. این دوره‌ها می‌توانند شامل مبانی عکاسی، عکاسی پرتره، عکاسی طبیعت و عکاسی صنعتی باشند. 2. مدرسین معتبر: اساتید با تجربه و حرفه‌ای در زمینه عکاسی و سینما در این آموزشگاه به آموزش دانشجویان می‌پردازند. این مدرسان معمولاً دارای تجارب عملی گسترده‌ای در صنعت عکاسی هستند. 3. تجهیزات آموزشی: آموزشگاه ممکن است به تجهیزات عکاسی حرفه‌ای (دوربین، لنز، نورپردازی و غیره) دسترسی داشته باشد و به دانشجویان اجازه دهد که با این تجهیزات کار کنند. 4. کارگاه‌های عملی: برگزاری کارگاه‌های عملی و پروژه‌های عکاسی از دیگر ویژگی‌های دوره‌هاست که به دانشجویان امکان می‌دهد تا تجربه عملی لازم را کسب کنند و مهارت‌های خود را تقویت کنند. 5. تنوع در محتوا: دوره‌های عکاسی ممکن است شامل آموزش‌های نظری در زمینه تکنیک‌های عکاسی، ویرایش عکس (با استفاده از نرم‌افزارهایی مانند Adobe Photoshop و Lightroom) و تحلیل عکس‌های برتر باشند. 6. مدرک معتبر: اتمام دوره‌ها معمولاً با ارائه مدرک معتبر از آموزشگاه همراه است که می‌تواند به عنوان گواهی مهارت‌های کارشناسی در این حوزه استفاده شود. برای اطلاعات دقیق‌تر درباره زمان‌بندی دوره‌ها، هزینه‌ها و نحوه ثبت‌نام، پیشنهاد می‌شود که به دفتر آموزشگاه مراجعه شود و یا با شماره های زیر تماس بگیرید: 🔻🔻🔻🔻 ☎️٣۶۶٠٠٩١٠ تلفن‌ آموزشگاه 🔹🔹🔹🔹 ثبت نام هنرجویان ٠٩١٢٣۵١٠٩٠١ لینک 🔻🔻🔻🔻 https://eitaa.com/joinchat/585695456Cd518de0f69
آموزشگاه سینمایی سیمای مهان 🎬
#آموزشگاه_سینمایی_سیمای_مهان 🎬🎭 #ژانرها #ژانر #ژانر_شناسی 🔰#ژانر_وحشت هارور کمدی هارور هیوالیی
🎬🎭 🔰 تریلر جنایی تریلر سایکودرام تریلر اکشن تریلر سیاسی تریلر معمایی تریلر جاسوسی تریلر حقوقی تریلر ساینس فیکشن تریلر آخرالزمانی تئوری توطئه 🔰 دونچر فانتزی ادونچر ملودرام ادونچر تاریخی ادونچر اجتماعی ادونچر ورزشی 👁‍🗨برای رشد فرهنگ و هنر، این مطلب را به دوستان خود هدیه کنید 🔻🔻🔻🔻 https://eitaa.com/joinchat/585695456Cd518de0f69
🎬🎭 ؟ 🔴 تدوین به فرایند ویرایش و نظم‌دهی محتوا اشاره دارد. این محتوا می‌تواند شامل متن، تصویر، ویدیو و یا صدا باشد. هدف اصلی تدوین ایجاد یک نتیجه‌ی نهایی است که جذاب، قابل‌فهم و مرتبط باشد. انواع تدوین شامل تدوین متنی، تدوین ویدیو، تدوین صوتی و غیره می‌باشد. در حوزه‌های مختلف مانند فیلم‌سازی، نویسندگی، و تولید محتوا، تدوین نقش کلیدی در انتقال پیام و ایده‌ها ایفا می‌کند. 👁‍🗨برای رشد فرهنگ و هنر، این مطلب را به دوستان خود هدیه کنید 🔻🔻🔻🔻 https://eitaa.com/joinchat/585695456Cd518de0f69
🎬🎭 🔴نکات مهم در تدوین فیلم شامل موارد زیر است: 1. درک داستان: تدوین باید بر اساس ساختار داستان شکل بگیرد. شناخت درست از قالب داستان و نقاط عطف آن به ایجاد یک روایت منسجم کمک می‌کند. 2. توجه به ریتم و زمان: فیلم‌ها نیاز به ریتم مناسب دارند. استفاده از کات‌ها و انتقال‌های صحیح می‌تواند بر تنش و احساسات مخاطب تأثیر بگذارد. 3. استفاده از بریده‌های مفید: تنها از صحنه‌هایی استفاده شود که به پیشبرد داستان کمک می‌کنند. هر صحنه باید دلیلی برای حضور در فیلم داشته باشد. 4. تنوع در کادرها و زاویه‌ها: ارائه نماهای مختلف از یک صحنه، می‌تواند جذابیت فیلم را افزایش دهد و به حفظ توجه مخاطب کمک کند. 5. تدوین صدا: موزیک و افکت‌های صوتی نقش زیادی در تاثیرگذاری فیلم دارند. هماهنگی صحیح بین تصویر و صدا مهم است. 6. شناسایی و حذف تصادفی‌ها: صحنه‌های اضافی، تصادفی یا بی‌فایده باید حذف شوند تا فیلم کیفیت بالاتری داشته باشد. 7. ایجاد پیوستگی بین صحنه‌ها: با استفاده از تکنیک‌هایی مانند فید در (Fade In) و فید اوت (Fade Out) می‌توان تضمین کرد که انتقال بین صحنه‌ها نرم و طبیعی باشد. 8. بازخورد: قبل از انتشار نهایی، فیلم باید به صورت پیش‌نمایش برای دیگران نمایش داده شود تا بازخوردهای سازنده دریافت شود. 👁‍🗨برای رشد فرهنگ و هنر، این مطلب را به دوستان خود هدیه کنید 🔻🔻🔻🔻 https://eitaa.com/joinchat/585695456Cd518de0f69